decoy

鳥つながり。
old　decoy　と言ったらいいのかな。
８０年代にアメリカのアンティークショップで買いました。
底面が水に浮かべるかたちではなく、弾丸の跡もなく、（実用品だったものはよくあるのです。）　置物だったのかもしれません。
アメリカのものかほかの国の人のものだったのか、（考えたらアメリカって全員ほかの国の人。）　調べようがない。
そのときはまだ業者じゃなかったので、由来はどうでもよかったのでした。
かなり持ち重りがします。
アンティークというほど古いものじゃないと思うけど、木の味がよく、造型も昨今のお土産物のような安っぽいファンシーさがなくて、ほどよくかわいらしいと思っています。

　　¥8000

木雁

朝鮮続きで、木雁。
婚約者に木雁を贈る風習は今でも残っているのでしょうか。
形式的な食べ物を並べる日本の結納より、ずっとすてきだなと思ってました。
対で見つかることはめったになくなりましたが。
これは軽いので、針葉樹の種類だと思います。
荒い彫りで造型も素朴だけど、これでも手がかけられているほうで、木片をそのまま胴体、首、頭部の位置に組み立てただけ、みたいのも見たことがあります。
でも、カッコイイんだな、これが！
人のものだけど、忘れられない逸品でした。

手がかけられてないほど、いい。
って、「民芸」　の真髄かも。

sold

ウソっぽい毎日

色味のない植物たち。
いつのまにか雑草だけを育てていたりする。
百合とかバラとかペチュニアとかパンジーとか、洋モノ系の鮮やかな花があると落ち着かないたちなのです。
直植えは、馬酔木、トネリコ、ミモザ、萩。


震災から二ヶ月。
テレビにはコマーシャルもバラエティーも戻り、電車も動き停電もなくなり、イベントも骨董市も普通に行われ、一見何気ない日常が戻ってきてるようだけど、
ほんとはウソだな。
私も、DVDみたり音楽聴いたりお酒飲んだりごはん作ったりしてるけど、心が二重生活してるみたいなんだな。

新聞もニュースも、話題が個々の被災者のがんばりを追いかけたり、復興プランを語ったり、東電役員の報酬カット、融資の返済猶予、等々、「先を見ている」　ような話題が多いのだけど、「先はあるのかな？」　という気になってしまうのは私だけかしら。
「一号機が核燃料メルトダウンをおこしていた」　が、新聞でこんなに小さめの見出しで、ニュースでもさりげない口調で、語られていいものなのかしら。
わからない。
わからないから、とりあえず食事の材料を買いにいくしかない。

あれやこれやの近況雑記

※　７日（土）　阿佐ヶ谷に出店すべく４時すぎに出発はしたが、小雨が降り続いていたので、迷ったすえに不参加の電話を入れて家にＵターンした。
昼頃からカインズホームに行き、ほぼ半日を過ごす。
私はホームセンターに行くと、全売場の全棚を見なければ気がすまないので、ジョイフル本田は嫌いなのです。（行き倒れてしまいそうで。）

※　８日（日）　大幅に寝坊して、あわてて布多天神に出発。
どうも二日続きの出店は、二日目のとこを大幅に遅刻する。
あせって運転しながら、昨日買った木村充輝の「ビリー・ホリディカバー集」をかけていたら、あらら、あせってる気持ちなんかどっかに行っちゃって、のんびりゆったり、大きな気持ちになってしまった。
なるほど　「天使のダミ声」　と言われるだけある。
でもねえ、この歌い方で全曲聴くと、なんだかはぐらかされてる感じが。
だまされている気分、というか…。　

布多は好天気に恵まれ、とても気持ち良かった。
出店業者も多くなっていました。
業者さんやお客さんたちもそうですが、古いモノたちも　「なごやかな気分」　でいる感じで、なんだかどこの骨董市に置かれてる時よりもカッコ良く見える気がするのです。
緑のせいでしょうか。
売上はそこそこ。
（そこそこ、とか、ぽちぽち、とか、まあまあ、とか、便利ね。）
帰りがけに店によると、りょうがひまそうにお店番。
仕入れたイスを黙って運び込んだら、「カメさんですか？」　と見破られた。　くやしい。

※　９日（月）　ゆるりと店番。　クスリびん３コ￥１００とかラベル￥２００とか細かいものが売れる。（時間をかけてチョイスされるのがうれしい。）
ホーロー看板コレクターのオオタマサオ氏がご来店。
「レナード・コーエンって知ってる？」　とおっしゃる。
「クラシックの？」
「 それはレナード・バーンシュタイン。　違う違う。」
「映画だ。　コーエン兄弟！　」
「違う！」
…なんでも、カナダのシンガーだという。　最近知ってはまって、ＣＤ１３枚買ったという。
今度持ってくるから、というと、お帰りになった。
「今度持ってくる」　予告編？
てんてんさんが立ち寄ってくれて、「ツィンピークス」　のサントラＣＤと文庫本「クーパーの日記」　「ローラの日記」　を貸してくれる。
実は私、WOWOWでやったテレビドラマ　「ツィンピークス」　の再放送を全部録画したので、それを毎日ちびちび見直していて、いま頭の中がツィンピークス漬けなのです。
という話を、布多でしたら、彼女もツィンピークス大好きだったのでした。
でも、こんな路地裏の小さな古道具屋で　「ツィンピークスのテーマ」　が流れるというのはいかがなものか。
フリージャズとどっこいかな。

そんなこんなの毎日でした。

「破壊せよ、」 なんてアイラーは言ってないと思う

アイラーの、まずは、の三枚。
「マイ・ネーム・イズ・アルバート・アイラー」　「スピリチュアル・ユニティー」　「ラスト・レコーディング」。



「　One　day,　everything　will　be　as　it　should　be.　」　
この言葉、どう訳しますか？
これは、アルバート・アイラーというテナーサックス奏者が全く無名の若者だったときに、コペンハーゲンで録音したレコード、「マイ・ネーム・イズ・アルバート・アイラー」　のなかの、自己紹介の結びの言葉です。
ライナーノーツの訳では、
「いつか、世の中のひずみもなくなるでしょう。」

２７才のアイラーは、気負いのないさわやかな声で、静かにそう言いました。
（６３年。　まだ黒人差別が激しかった時代のこと。）

ジャズ界に突然登場して、最初から自分の音色と奏法を持っていたアイラーは、生れついての、天然の、「前衛小僧」　だったんだと思います。
このレコードは編成はオーソドックスなカルテットだけど、そして曲もスタンダードのだけど、アイラーは全く自由奔放なプレイ。
「こういうふうにしかやれないんだよ」　というのが滲み出ています。

７０年、フランスのマグー美術館でのコンサートを収めた　「ラストレコーディングVol１、Vol２」。
アイラーの自作曲たちは、まるでトラッド・ジャズのようです。
アイラーの音はコールマン・ホーキンスを思い出させる。
大ウケの聴衆の前で、彼はアクセル全開。
咆哮のようなすすり泣きのような、ブルース、ゴスペルのような童謡のような、そしてトラッドのような前衛のような。
アイラーは、そのぜんぶ。
ナイーブな子供のように、音が自然に身体から湧き出てくる。

このコンサートの四ヶ月後の１１月２５日、アイラーはニューヨーク、イーストリバーで射殺死体となって発見された。　３４才。
（三島由紀夫と同じ命日です。）
この天然宝石のようなミュージシャンの死体は、「よくある身元不明の黒人死体」　としてモルグに安置された。

当時のスィングジャーナルの、訃報を伝える記事の切り抜きを、私はいまだに持っている。
（その二年後、自分が「アイラー」　という屋号のジャズ喫茶をやるとは、まったく思ってもいなかった。
フリージャズ志向だった前経営者がつけたのを、そのまま使ったのだけど、「シェップ」　だったら使わなかっただろうな…。たぶん。）

のちに、中上健次の　「破壊せよ、とアイラーはいった」　というタイトルの本がでたとき、「？？」　と思った。
そんなこと、絶対にいってない。　思ってもいなかったでしょう。

アイラーの死に方を思うとき、いつも冒頭のフレーズがセットになって心に浮かんできてしまいます。

Is　everything　as　it　should　be,　now　?